Миссия театра — пробуждать в человеке совесть

В сентябре в рамках творческого проекта «Культура Украины сегодня» в Лондоне пройдут двухнедельные гастроли Национального академического театра русской драмы им. Леси Украинки.

Руководит театром народный артист Украины и заслуженный деятель искусств Российской Федерации, профессор, лауреат Национальной премии Украины имени Тараса Шевченко, академик-секретарь театрального отделения Академии искусств Украины, Герой Украины Михаил Юрьевич Резникович.

В эксклюзивном интервью Pulse UK поговорил с Михаилом Юрьевичем о предстоящих лондонских гастролях и творческой работе художественного руководителя.

— Михаил Юрьевич, гастроли театра проходят в рамках масштабного проекта «Культура Украины сегодня». Насколько мне известно, театральными постановками он не ограничивается. Расскажите, что еще вы привезете в Лондон.

— Проект действительно серьезный; он проходит при поддержке Министерства культуры Украины. В рамках этого проекта мы покажем два выдающихся фильма, которые вошли в историю мирового кинематографа, – это фильм Александра Довженко «Земля» и фильм режиссера Сергея Параджанова «Тени забытых предков», главную роль в котором исполнила замечательная актриса театра и кино Лариса Валентиновна Кадочникова, она же является исполнительницей роли Ольги Книппер-Чеховой в спектакле «Насмешливое мое счастье», который увидят зрители в Лондоне. Кроме того, мы представим публике большую фотовыставку, раскрывающую многообразие современной культурной жизни Украины.

— Это ваши первые гастроли в Англии?

— Да, несмотря на то, что мы очень много гастролировали по миру - были в Польше, Австрии, Германии, Израиле, - гастроли в Англии для нас первые.

— В Лондон вы везете сразу четыре спектакля. На ваш взгляд, что будет наиболее интересным?

— Для нас важным является «Дон Жуан». Легендарная история о великом грешнике многим знакома по творчеству Тирсо де Молины, Мольера, Пушкина, и мало кто знает, что существует еще одна не менее интересная интерпретация, написанная Лесей Украинкой. Поэтому мы хотели бы, чтобы зрители Лондона познакомились еще с одной грандиозной легендой о Дон Жуане.

— А другие спектакли?

— Также мы покажем два спектакля по работам Чехова. «Насмешливое мое счастье», основанное на личной переписке Антона Павловича Чехова с его супругой Ольгой Книппер-Чеховой и Ликой Мизиновой. Этот спектакль с перерывами идет в нашем театре с 1966 года! В нем - глобальные вопросы человеческого бытия. Впервые я прочел эту переписку, когда мне было 28 лет, и был потрясен нравственным величием А. П. Чехова, и вот тогда я понял, что миссия театра - пробуждать в человеке совесть. Мы пытаемся следовать этому завету Чехова. Другой спектакль – «Мелочи жизни» создан на основе рассказов Чехова. Также мы привезем спектакль по пьесе Тургенева «Нахлебник».

— Михаил Юрьевич, у вас в театре большой и интересный репертуар. А как вы решили, что привезете именно эти четыре пьесы?

— Если говорить о спектакле «Нахлебник», его особенность в том, что наш театр эту пьесу поставил впервые в Украине. Это история о том, как беспощадно богатые унижают бедных. Мы решили, что этот спектакль должен быть представлен на гастролях. Что же касается «Дон Жуана» Леси Украинки, то, на мой взгляд, в украинской драматургии есть два великих произведения – это «Украденное счастье» Ивана Франка и «Дон Жуан» («Каменный властелин») Леси Украинки. К сожалению, они малоизвестны за пределами Украины. Мы считаем своим долгом рассказать о них зрителям.

— Михаил Юрьевич, вы учились на курсе у настоящего мэтра театрального искусства - Георгия Александровича Товстоногова.

— Я не только учился, я еще очень горд тем, что Георгий Александрович предложил мне поставить у него два спектакля. И один из спектаклей, который я поставил у него, был «Дворянское гнездо» Тургенева.

— А почему вы выбрали именно режиссерский путь?

— Это страсть детства. В послевоенные годы я часто ходил в театры. Чуть позже стал работать в качестве актера вспомогательного состава и параллельно учился на физическом факультете Университета г. Львова, а после того, как поступил на курс Георгия Александровича Товстоногова, понял, что выбрал правильный путь. Я очень рад, что в своей творческой работе часто общался с выдающимися людьми своего времени. Это и поэт Наум Коржавин, прозаики Владимир Войнович, Даниил Гранин, сценограф Давид Боровский, режиссер Анатолий Эфрос. Мое творческое сотрудничество и личные человеческие отношения с этими людьми были очень важны для меня, они очень помогали мне.

Когда я работал в Киеве, я поставил три спектакля по романам одного из лучших в Украине писателей Павла Архиповича Загребельного. Мы очень много и подолгу с ним общались. Один из его спектаклей «Кто за? Кто против?» - оглушительная сатира на бюрократию, которая, к сожалению, никогда не умирает.

— Кто повлиял на ваше творческое мировоззрение? Любимые драматурги, чьи произведения вам наиболее интересны?

— Безусловно, Чехов. Когда я впервые прочел его переписку, она произвела на меня гигантское впечатление и в какой-то степени сформировала мое человеческое восприятие мира.
Я люблю Александра Николаевича Островского, Ивана Карповича Карпенко-Карого. Я ставил спектакли по Достоевскому, ставил Шекспира. Спектакль «Как важно быть серьезным» Оскара Уайльда шел у нас в театре 15 лет, я считаю это произведение гениальным.

— У вас огромный творческий опыт. За годы работы какие вы лично наблюдаете изменения в театре?

— Я могу сказать одно: сегодня зрители, приходя в театр, хотят либо плакать, либо смеяться. И если это происходит на базе глубокой правдивой человеческой истории, то зритель идет в театр! И в этом театр не меняется. Если в 1966 году зал бурно реагировал аплодисментами, когда один из персонажей в спектакле «Насмешливое мое счастье» говорил: «Антон Павлович, а давайте поедем в Китай» (тогда был конфликт на острове Даманский), то сейчас зал разражается аплодисментами, когда актер со сцены произносит завещание Чехова: «Помогай бедным, береги мать, живите мирно. Антон Чехов».

— Михаил Юрьевич, какие у вас ожидания от гастролей?

— Организовать эти гастроли было непросто, но мы рады, что нам удалось. В организации нам помогает Маргарита Багрова (Urban Events). Мы благодарны за огромную помощь руководству и сотрудникам театра Сент-Джеймс. Это огромная ответственность для театра и для Украины, мы приложим все усилия, чтобы зрителю на наших спектаклях было интересно. Мы не можем сыграть лучше, чем мы можем. Но мы не хотим сыграть хуже, чем мы можем.